罗兴发发表于2010-01-17 12:29|

谈谈漫画的形式问题
                                一、理论认识的误区
     漫画创作眼下出现了这样一个情况：某漫画家创作了一件好作品，创意了表达此思想内容的好形式，于是乎，该漫画家便把这件作品的形式独立出来，装进新内容，多处投稿，且不说这种多快好省地挣稿费的方式是否恰当，就这种“多快好省的创作方法”，肯定地说是很不恰当的。产生这种“多快好省的创作方法”，其理论背景肯定有很多问题。一个很直接的问题就是：形式与内容可以一个瓶子装百酒吗？凭常识都可以感觉这是不行的，然而在理论时，却又有不少漫画家认为他的这种创作法并没有什么不妥之处，甚有要求为其写赞扬文章者，当然，也有不赞同者，讥讽的反话是：“词这种形式不就可以一瓶装千万次新酒吗？”而某漫画家能够理直气壮这么干，壮胆的恰恰就是这样一种理论认识。这种理论认识，显然有很多误区。
                        第一个就是对“形式”认识的误区。
     “内容决定形式，形式为内容服务，而形式往往又有其相对的独立性。”从院校里出来的艺术家，在美学的基础理论课上，已经是背得滚瓜烂熟了。然而，这种基础理论如何与漫画创作的实际作对接，问题就出来了。一个是如何理解基础理论课所讲的“形式”，另一个是如何理解漫画创作中的“形式”。
      基础理论中讲的“形式”，首先指的是大概念，如诗歌、小说、油画、水墨、漫画等等。当然也要讲到一些小概念，如比例、黄金律、色彩、笔法等等。而漫画创作中讲的“形式”，除了基础理论中的“形式”概念要讲之外，还要讲漫画艺术中的独特形式：“点子”。“点子”在艺术基础理论中是没有的，是漫画创作中的“黑话”，因为至今还没有一个漫画理论家来专门就“点子”进行正名，有着理论语言的叙述，所以在艺术基础理论里还没有它的户口。然而，它又是在每个漫画家人人心了的概念，而且可以彼此沟通。作为一种艺术概念，它当然有缺点，“点子”的字面不能反映其漫画创作的特殊内涵，不能被漫画家以外的人所理解，“点子”的普遍语义是“主意”，如“好主意”“馊主意”等。由此可见，漫画界的理论水平并不是很高的，对于自己的艺术创作只能用“黑话”来表达。“黑话”已成了约定俗成，改也难了，所以本文也就入乡随俗，重视这个“点子”。所谓“点子”，大略就是指一件漫画作品的艺术创意，用以表达这件作品思想内容的独具艺术形式。此处的“形式”与基础理论中讲的“形式”，在内涵上肯定是指两个概念了。（中国语言一词多义的特点，在此处看是它的缺点，但在某些场合又是优点，所以我们不能怪中国语言不好。我们自己要做的是细心辨析同一词语在不同场合所代表的不同内涵。）漫画“点子”所指的形式，是一件作品的独具性，没有通用性。这里引一段俄罗斯从前一位文学大理论家别林斯基的话：“如果形式是内容的表现，它必和内容紧密地联系着，你要想把它从内容分出来，那就意味着消灭了内容；反过来也一样：你要想把内容从形式分出来，那就等于消灭了形式。”这个从前的理论大师，好像就是对我们漫画说的一样，我们漫画创作中的“点子”，恰恰就是这个大理论家所说的“形式”，他简直把“点子”与内容的关系说得太清楚不过了。漫画的所谓“多快好省创作法”，说白了就是一个“点子”多次重复用，也就是一个瓶子装百酒。世界前人一百多年前，就否定了这个“创作法”，这个“创作法”也实在说不上理论创新了。茅台酒瓶是茅台酒的“形式”，但是，每一个茅台酒瓶都只是这一瓶茅台酒的“形式”，如果这个酒瓶二次使用，必然是假酒。
      居住广州的著名漫画家顾文昭先生提出了一个“漫画腐败”的专用词，远义在于防止漫画腐败。廖冰兄说“漫画死了”，那是极为沉痛的委婉。他当然不是说漫画死于政治，现在漫画的政治生存环境比改革开放前好，为什么漫画会死呢？那就是漫画死于漫画家自己之手。如果从理论上承认一个“点子”反复使用的“多快好省创作法”，那么这样的稿子只能在“稿权交易”中进行，就很可能产生腐败，漫画不死么？“稿权交易”是漫画大家英韬先生对漫画中的不正现象的批评。
      前面提到在理论讨论时，有同志认为这种创作法没有什么不妥。我当然知道，这些同志是出于情感，生怕有所得罪人面，不和谐。问题是，如果让这种“创作方法”泛滥了，对漫画事业损害就大了。所以，有必要从理论上来谈谈这个问题。
      一个“点子”重复使用的“创作法”，理论的误区当然不只是对“形式”概念的辨析问题，更深层的问题是对漫画本体的理论误区。例如，一个“点子”多用的创作，他们一方面说是踩着廖冰兄的肩膀成长起来的，一面又说，自己的漫画反对讽刺性的政治宣传，搞的是黑色幽默。殊不知，廖冰兄的漫画就是以讽刺为战斗，他的漫画恰恰极富政治性。真不知这些漫画家是怎样在踩廖冰兄的肩膀。从理论角度看，这样的漫画家对漫画的本体认识是有很大误区的。关于对漫画本体的误区，本文就不在这里讲了。节约一点篇幅谈下一个问题。
                      二、漫画创作上的艺术形式不作为
      一个“点子”反复使用，不是现在才有，当下一个例子只是太突出而已，过去有些老漫画家就干这事。有的漫画家某件漫画创作的确创造了一个很独特很艺术的“点子”，使他的作品获得了荣誉，于是他就按照这个“点子”之路走下去，弄出一些“系列”，到头来实在倒人胃口。他们这种作法，当然要比当下一个例子要“高明”一点。影响所及，好像也成了一种“创作方法”。对此也得要谈谈他们的艺术形式不作为。
这里的艺术形式，当然是指“点子”。“点子”对于局外人来说，的确是“黑话”，为了区别“点子”与艺术基础理论中的“形式”而得叙述之方便，本文姑且称它为“点子创意”。
      漫画的点子创意是怎样产生的？真正的艺术创造，是从生活中来的，首先有了要表达的思想内容之后，才会产生点子创意。这如同你决定了要过河，才选择造什么桥。思想内容从生活中来，“桥”的形式也从生活中来，这样的作品真是好作品，内容决定了形式，形式恰当地表现了内容。华君武在介绍他的创作经验时说，有了想表达的思想内容之后，为了找到表现思想内容的艺术形式，此时的思维就像一只蜜蜂，尽情地在自己生活资料花园中奋飞，找到最适合的花粉。例如华老1962年创作的漫画《科学分工》，吹奏笛子的人只用嘴吹，出调调的是另一个人在按笛子的发音孔。思想内容来源于生活，当时艺术家缺乏创作自由，他华君武当时就是美协党组书记，共产党的艺术高官，他的顶头上司是周扬，共产党中央的宣传部副部长，华君武与周扬的私交不错，华君武胆大包天讽刺谁呢？当时整个文艺界的创作环境，大略就是这么一个现象。这种吹奏笛子的点子创意虽然异想天开，吹笛却是生活中的常见事，“异想天开”是对生活原型加工。方成先生的《武大郎开店》，思想内容肯定是来源于生活。其点子创意像似来源于《水浒传》和唐人刘锡禹的诗。这的确是漫画形成点子创意的一个特殊，将前人从社会中提炼出来的艺术加以再运用。王复羊把罗中立的《父亲》拿来直接拼凑，这种攀龙附凤的方法，与方成的方法显然是不能同日而语的。华君武漫画点子创意也有从古诗词与大众谚语、歇后语中寻找营养的情况。但是，像华君武、方成这样的大师，创作总趋势，总前提，首先是从生活出发，研究生活，从生活中提出自己要表现的思想内容，然后找到最适合表现内容的点子创意。“点子创意”在这里作名词用，如果作动词使用，点子创意的过程每一件作品都有其独特经历，不可能在这里一一具体叙述。所以，只谈其名词形态的相关内容。
       从生活出发，研究生活，从生活中提炼出内容的创作方法，点子创意不仅恰当地表现了内容，同时也表现了漫画的文学美感。文学美感是漫画艺术非常独特的艺术美，山水风景画、装饰画都没有文学美感，尤其是标准的“四格漫画”，其它任何画种都不具备此一画种的文学美感。这里的“文学”，主要指小说、故事、戏剧等，“画中有诗”的确是我们的国粹，此地的“诗”是指意境，“画中有诗”基本上是作为修辞用法，与漫画中的文学美感有区别。在谈漫画的形式美感时，我们往往只记住了造型、夸张、色彩、线条，却忘记了文学美感。以往，这既是漫画理论的缺陷，也是创作上的薄弱，所以图解漫画很盛行，还被这些漫画家自夸为一种风格，实在是理论认识、艺术审美、漫画艺术本体认识的肤浅。方成先生很强调好漫画就是讲好故事，讲的既是好漫画的点子创意好，也是讲好漫画形式美感中的文学美感。方成先生的《武大郎开店》，文学美感就特别令人欣赏。滑稽幽默当然也是漫画艺术的一种独特，这独特是从哪来的？很大一部分因素就是从文学美感中来的，也就是说，是文学美感生出了滑稽幽默，不是什么色彩、线条生出了滑稽幽默。单纯地以形体夸张而生滑稽幽默的，远不能像文学美的滑稽幽默那么打动人。丁聪大师从来不说自己的漫画像如何如何的滑稽幽默，个中掩藏的道理，很值得我们深思。图解漫画能滑稽幽默吗？除非图解漫画家真是个大大的天才，否则，他就只是一个图解，说不上任何艺术价值。华君武老的《科学分工》之所以滑稽幽默，就来自于文学美。我曾经看到一幅漫画，乌龟把自己的壳烤来吃，很幽默。这幽默来自哪里？不在造型上，全在它点子创意的文学美感上。
      从生活出发的创作，点子创意恰当地表现了内容，整个作品都有其独特性。就像别林思基所说，你拆开了形式，内容就不存在了；拆开了内容，形式也就不在了。试试看，如果将华君武的《科学分工》与方成的《武大郎开店》的形式与内容分开来，再看看形式与内容还存在不存在？正因为它们的独具性，所以华君武与方成两位大师都没有沿着自己的“点子”而再开发一个系列。华君武、方成、丁聪、廖冰兄这些大师级的漫画家，他们创作的总方向总原则，就是从生活出发，创造独具的点子创意以表现内容。
      有没有不从生活出发搞创作，专门在别人成功的作品里去钓“点子”的呢？有！还不少。以前老漫画家有，现在新漫画家就多了。首先，他们在生活中发现不了问题，没自己的主见，也提不出有益于社会的问题，但他们又要搞创作，怎么办？办法就是专门看哪个的“点子”好，然后把人家的“点子”拿过来，把图形变一变，或者将图形另外标上几个字，便产生了“新内容”，成了他们的“新创作”。英韬先生是大家，又作了几十年编辑，对这种“创作”见多了，2006年他写了一篇文章，对这种现象作了严厉的批评：无病呻吟，东拼西凑，炒冷饭。无病呻吟是批评这些漫画家看不见社会有什么问题需要批评，创作根本就不是从社会出发，只在钓“点子”上进行纸上谈兵，弄出来的东西不食人间烟火，不关社会人生痛痒。东拼西凑是批评这些漫画家不能创造自己的点子创意，没有自己的艺术形式，就晓得东抄袭一点“点子”西抄袭一点“点子”进行组合拼装。炒冷饭是批评这些漫画家一瓶装百酒，艺术上不作为，不在艺术的新创造上下功夫。英韬先生这样严厉批评，当然是很得罪人的，但是，为了中国的漫画事业，他不得不这样，他反复呼吁漫画家要精心作创作，从生活出发，关注社会，要有思想，要有艺术，哪怕只画得出几幅可以传世流芳的好作品，都是功德成绩。前辈大家的批评与期望，的确是值得我们认真思考的。
      钓“点子”的“创作方法”弄出来的作品，的确有点“假神难遮人眼刁”，为此引发了多次讨论：这些雷同的作品，叫不叫剽窃？说剽窃当然不好听，因为不仅仅是创作方法有问题，还涉及到人品道德的问题，确实不好下断言。但至少可以说，这种作品是非独立创作，或者叫非原创作品，是创作上的艺术不作为。
      有没有办法改变创作上的艺术不作为呢？当然有。向前辈大师学习，创作从生活出发，在生活中去发现思想内容；从生活中或者前人对生活提炼的经验中找营养，创造自己表达思想内容的独具艺术形式；理论上摒弃一个“点子”装百酒的理论误区，创作上不走钓别人“点子”的斜路。
                                             罗兴发      2010年1月17日

乐和尚发表于2010-01-17 12:54|

罗先生：文字太挤，容易看得眼花缭乱！

可进入“我要发言”，点击右上角“编辑”，再把每行文字用键盘右下角“回车”敲一次空一行，这样读者就可以轻松阅读了！

还可以按下“鼠标”左键，把需要的字体、字号、颜色部分框住，再用“鼠标”点击选择喜欢的字体、字号、颜色，点击后即可随心所欲啦！修改完成后点击“提交”。


另，我不在广州，已来深圳26年啦！亲眼目睹“腐败势力”向党和人民发动你死我活的争夺大战！很精彩啊！

哈…… 本贴最后由 乐和尚 于 2010-01-17 14:37 编辑过。

罗兴发发表于2010-01-17 12:58|

感谢指点。下次照办。

乐和尚发表于2010-01-17 13:03|

何不就试试1楼？可以修改的！ 本贴最后由 乐和尚 于 2010-01-17 13:03 编辑过。

罗兴发发表于2010-01-17 20:05|

顾先生的指点，我已试过了，原理已掌握了，真好，再次感谢。

罗兴发发表于2010-01-17 20:06|

一位朋友在另一处发的帖子已看到了，能够心领神会就很快乐。中国文人中国诗就讲究这个方式，很艺术。

乐和尚发表于2010-01-17 22:34|

文章布局好看多啦！

包括标题，每行文字用键盘右下角“回车”敲一次空一行，做到行行有空间！这样读者就可以毫不费劲地轻松阅读了！

看见“立竿见影”很替你高兴！ 本贴最后由 乐和尚 于 2010-01-17 22:34 编辑过。